日前，由知名导演贾樟柯为陌陌执导的全新品牌广告“陌生并不存在”登陆各大卫视黄金时段及网络视频平台。时下，大牌电影导演跨界拍广告早已不是什么新鲜事，能请得动这些影坛重量级人物的品牌，往往也来头不小。接下来就让我们盘点一下那些令人印象深刻的品牌和导演们联合出品的广告片。
贾樟柯&陌陌：关于孤独的艺术合作计划
贾樟柯导演作为中国第六代导演的代表人物，一直以来都特立独行。他的电影罕有华丽的场景和特效，更擅长用镜头穿透现实。
2015年，陌陌选择与贾樟柯启动了一项“艺术合作计划”，共同推出陌陌2015年度品牌广告“陌生并不存在”。这支视频呈现出浓厚的贾樟柯电影风格。三个年龄、职业、身份、爱好各不相同的年轻人，在大城小镇中行走，坚守内心的追求，带着迷惘与孤独，直到在陌陌上找到产生共鸣的同伴。贾樟柯的镜头，通过捕捉与展现生命与变化的细微瞬间，还原了当下社会大多数年轻人最真实的精神状态——孤独。孤独并不意味着悲观，镜头语言说的是：孤独是相对的，人们会因为陌生而觉得孤独，也可以因为感受到同样的孤独而敞开心扉，不再陌生。
如果不是片尾出现蓝色陌陌LOGO，很多人会以为，这是贾樟柯导演的新片预告。事实上，对社会价值观的理解高度一致，正是这次陌陌与贾樟柯合作的基础：贾樟柯电影的主题一直敏锐地关注社会变革的大背景下，那些应该关注的人和现象;陌陌创业，也正是在城市的高度工业化和高度社会化中，洞察到人们内心的孤独与需求，并希望通过互联网，让人们连接本该连接的人。
李安&宝马：玩票广告界，一击即中
作为奥斯卡的金牌导演，李安在电影执导方面的功力自不必赘述，而这位斩获无数奖项的国际金牌导演在广告制作上也可圈可点。2001年李安导演受邀为宝马汽车拍摄了广告片《Chosen》，这也是他的广告处女座。值得一提的是，这部片子还启用了李安的小儿子李淳和克里夫·欧文共同担纲主演，讲述了一个拯救小活佛的故事。广告中飞车追逐、枪战爆破不断，可谓高潮迭起，而酷酷的男主角和小活佛之间的感情也处理的伶俐动人，其精采程度丝毫也不亚于《卧虎藏龙》。李安用极其巧妙的手法解决One car come，one car go，two car pengpengpeng的镜头，用优雅的转弯弧线取而代之，在画面优雅的同时也把宝马的灵动性及安全性展现的淋漓尽致。
事实上，这支广告也是宝马汽车《THE HIRE》系列广告之一，除李安外，宝马当时还找来了其他7位世界级大导演演绎不同风格的8支短片，他们分别是约翰·法兰克海默、王家卫、吴宇森、盖·瑞奇、阿里加多·伊纳里多、乔·卡纳汉、托尼·斯考特，更是请来了大卫·芬奇为这8支短片担任监制，如此大手笔跨界合作就现在来看也十分罕见。而八位大师也不负众望，分别通过速度、时间、时尚、机敏、预知、关爱、娱乐、怜悯这八个角度，完美诠释了宝马汽车。
不过这个系列的广告可以说是“成也在导演，败也在导演”。成，在于每支广告都很微妙的诠释了宝马的理念，引起了受众的热烈追捧;败，则由于导演的作品过于抢镜，大家对故事的期待超过了对于宝马汽车的期待，这也很大削弱了宝马汽车这个品牌的存在感，整个系列看下来则更像是宝马在一部完整电影中植入了广告。
冯小刚&奥利奥：小人物的故事属于大众
奥利奥“扭一扭，舔一舔，泡一泡”的独特吃法，在无数中国家庭里早已深入人心，2013年著名冯小刚亲自执导拍摄了奥利奥在中国的品牌广告——《奥利奥-亲子中国》，以强烈的冯氏电影风格，为大家呈现了20个中国家庭真实的亲子故事，用以呼吁全中国的父母每天走进孩子的世界，享受家庭独有的亲子一刻。每一个故事都朴实无华，却又真实的让你可以找到共鸣。而这也恰恰是最能见到冯小刚导演功力之处。
冯小刚在中国电影界的地位毋庸置疑，因为擅长拍摄小人物的故事，再加上特有的冯氏幽默而被大众所喜爱，这位“接地气”导演的广告作品也延续了这一风格。这次的奥利奥的广告，从故事征集到拍摄手法都以“写实”为基础，影片以亲情为切入点，用小人物的故事打动大众，影片使用稚嫩的童声讲述了他们心目中的爸爸，使用奥利奥特有的“扭一扭、舔一舔、泡一泡”为纽带展现了难得的亲子时刻。而广告以小人物视角展示出的强烈代入感，也为广告赋予了更强的穿透力。此外，奥利奥在广告拍摄之外借助冯小刚导演的知名度展开的故事征集也为这次品牌营销加分不少。
迈克尔·贝：自带“特效”的广告片
以《绝地战警》在电影圈一战成名的迈克尔·贝，在2011年拍摄了EA旗下《极品飞车：亡命天涯》的游戏广告片，整部广告片都有汽车人《变形金刚》的即视感，各种公路追逐及碰撞场面看得人热血沸腾!虽然整部片子都采用了3D动画技术而非真人拍摄，但作为一款游戏，这种方式显然更贴合产品特质和用户喜好。
而EA选择迈克尔·贝也可以说是一箭三雕，在宣传上有了噱头、在品质上有了保证，更重要的是突出了游戏特效。众所周知，迈克尔·贝除了是一位好莱坞知名导演外更是一名出色的特效师，华丽的视觉效果是他一直秉承的，而游戏特效恰恰也一直是玩家们所在意的，一个好的游戏除了要有好的剧情和操作外就是一定要有好的视觉效果，才可以让玩家如痴如醉的沉迷当中。从这点上看，EA和迈克尔·贝的这次合作也完全可以称得上成功了。
王家卫：将文艺进行到底
王家卫可以说是最受“广告圈”热捧的大导演，他与众多品牌合作过，但每一支广告都难免被扣上王家卫式的“文艺”帽子。早年间，飞利浦平板电视就曾找到王家卫拍过一支九分钟的超长广告片，整个片子充满了《2046》的即视感，王家卫在色彩运用上的水准被淋漓展现，精致的画面使整支广告绚烂却又内敛，充分诠释了飞利浦“精于心，简于形”的品牌理念。不过在文艺上近乎偏执的王家卫，他所执导的广告片也需要具备一定的审美能力和鉴赏力才能消化的了，所以这种“文艺广告”可能注定只适用于高端品牌了。
吕克·贝松：品牌融入故事
吕克·贝松是一位风格多变的导演，他可以科幻的狂拽炫酷叼炸天也可以童心未泯的把你带入到童话世界中，他是一个让你永远充满惊喜的导演。2009年吕克贝松曾为马自达M6拍摄过一个经典的广告片，将M6的性能与影片故事完美的结合在一起，从头到尾都像是在欣赏一部电影，但是并没弱化品牌的特性，让人在观看的同时又把产品铭记于心。这个广告当时激起了很多人购买M6的心，他用速度感及操控性能虏获了男性用户，用舒适感及红色的外表吸引了女性用户。
大卫·芬奇：最会拍广告的电影人
事实上，大卫·芬奇在成名前就是空中铁匠乐队和麦当娜的MTV以及一些广告的导演，其广告片的经验比起其他导演来说都要丰富，他也是为数不多可以不失个人风格地驾驭电视广告的电影导演。GAP曾在2014邀请了大卫·芬奇为其拍摄秋季服饰广告片，在色彩特效满天飞的当时，大卫·芬奇却特立独行，选择用自己最擅长的黑白画面及精炼的镜头语言，传递出GAP好穿又舒服的特性。女孩随性的舞动、楼梯间的奔跑、女孩在接吻间隙欣赏镜中穿着牛仔裤的翘臀……大卫·芬奇没有大张旗鼓地将产品放在显著位置，但精准传递出穿着者的感受。电影界最会拍广告的导演之名确实名不虚传。
随着消费者口味越来越挑剔，品牌们也都绞尽脑汁，试图更好的像消费者展示自己。大品牌们正越来越热衷于邀请大牌电影导演为自己量身定制广告片，姑且不论广告的内容，单从导演名气和制作水准上看，这也不失为一条逼格满满的品牌营销之道。
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